1) Clasificación no pormenorizada de los ritmos y los aires Colombianos para dar cuenta de cual es el contexto sonoro que ha permitido hacer la práctica durante estos dos años.
-COSTA ATLÁNTICA:
Agrupación. Baile cantao.
Ritmos. Bullerengue sentao
Chalupa
Tambora
Mapalé
Puya
Chandé
Cumbia
-Agrupación. Grupo de gaitas
Ritmos. Gaita
Porro
merengue
Agrupación. Banda Pelayera
Ritmos. Porro paliteao
Fandango
REGIÓN ANDINA
Ritmos. Pasillo fiestero
Pasillo voliao
Pasillo colonial
Bambuco
Guabina
Porro campesino
Redova
LLANOS ORIENTALES
Ritmos joropo
Pasaje
2) Relaciones y diálogos: como músicos entre el director sus arreglos y composiciones.
El director, antes de elaborar cualquier arreglo, somete a votación popular, entre varias opciones, la pieza a escoger. Luego trabaja en su casa en como descifrar la pieza en la plantilla instrumental del grupo. Una vez encuentre una solución, se reúne el grupo en pleno para hacer sonar las partes que a cada uno correspondan y evaluar el arreglo nuevamente de manera democrática, para hacer las correcciones pertinentes.
En las piezas que el grupo interpreta generalmente se reservan secciones para solos, algunas veces se escribe, y otras se liberan a la improvisación, pero en el caso específico de la percusión, se reserva siempre la responsabilidad de éstas partes a la capacidad creativa del intérprete.
3) Como la formación académica en la U. ha servido para aportar como intérprete al ensamble.
Además de las nociones básicas impartidas en la universidad, que me permiten desempeñarme en el oficio de músico, es importante resaltar el especial énfasis que hace la escuela sobre los percusionistas en tres facciones: la ejecución de varios instrumentos, la interacción con un grupo a través de los ensambles, y la interpretación del instrumento ante un público desde el principio de la carrera.
Para ahondar en el primero de los aspectos enunciados, debo explicar que en la función que desempeño en el grupo musical que actúa con los bailarines, pasan por mis manos instrumentos de percusión de todo tipo, y en esta particularidad he sido adiestrado en la carrera, porque además de los instrumentos de placas (xilófono, marimba, vibráfono…), que ya son varios, en mi jornada regular de estudios debo practicar redoblante, tambores propios de la percusión latina (congas, tambora…), e ideófonos de nuestra cultura (guacharaca, maracas…). Ésta lista apunta a la conclusión de que mi estudio me acostumbró a la versatilidad que de mí requieren en el ballet folclórico de Antioquia, y me dio destreza en muchos instrumentos que ahí debo interpretar, pero hay que anotar que ésta formación recibió un complemento importante de las materias de música colombiana que he cursado como electivas en el programa de música, en gran medida porque en ellas está acentuada la parte práctica.
En cuanto a la siguiente facción, es aún más franca la incidencia. Los ensambles de percusión, que desde muy temprano en la carrera se configuran, representan la más clara oportunidad para conocer y practicar las relaciones inherentes a la interacción en grupo. Allí se le entrega al estudiante una responsabilidad adicional a la de su ejecución por influir ésta en la de los demás, y se le enseña a escuchar a sus compañeros, a acompañarlos, a seguirlos, a guiarlos, y a reconocer los momentos que marcan su posición en el lote (de ciclistas por supuesto).
Para poner un final al retrato de mi oficio y al agradecimiento a mi formación, debo aplaudir la decisión particular de la escuela de percusión de enfrentar a los alumnos desde el primer examen del primer semestre, a un público, y no a cualquiera, al más intimidador de todos, a uno compuesto solo de músicos. Después de más de 36 audiencias ante tales jueces, cualquier público parece hecho de muñecos de cartón.4) los músicos del ensamble han construido un saber sobre: espacio, coreografía, público y duración que es inherente a su trabajo.5) investigación sobre instrumentos de percusión de las regiones de Colombia: en clasificaciones tímbricas y rítmicas y su uso en el ensamble de percusión.
IDEÓFONOS.
Cucharas
Guacharaca
Mate
Esterilla
Guache
Marrana
Tablitas
Maraca
Capachos
Chucho
Guazá
Caracoles
Platillos
Platillos de latón
Plato suspendido
Caja china
Cencerro
TAMBORES
Alegre
Redoblante
Bombo leguero
Bombo de banda
Bombo chocoano
Tambora
Llamador
INTRODUCCION
Musicas regionales y mi oficio en éllas.
OBJETIVO
martes, 25 de septiembre de 2007
martes, 11 de septiembre de 2007
preguntas para la cadencia perfecta.
Que relaciones existen entre la musica y la historia de la musica
musica es experiencia, y la historia es un discurso de dicha experiencia. el interprete construye registros de esa ella que permiten elaborar el discurso. no existe una experiencia universal ni un discurso universal.
Que conceptos considera hoy más importantes?
Nos cuenta el documento que los elementos básicos de la tradición clásica europea, no son universales, que otras culturas, categoría en la que nos clasificamos, trabajan sobre supuestos diferentes y se ocupan de otros perfiles de la organización del sonido. Apunta además que no hay sentido en cualquier juicio de valor que compare distintas culturas. En cuanto a nuestro caso específico yo anoto que, conquistados por occidente hace tanto tiempo, acogimos conceptos hoy fundamentales en nuestra música, pero es importante acentuar los que nos diferencian y esos son los propios de nuestra cultura, o mejor, los que nuestro mestizaje hizo propios.
Que relaciones existen entre la musica y la historia de la musica
musica es experiencia, y la historia es un discurso de dicha experiencia. el interprete construye registros de esa ella que permiten elaborar el discurso. no existe una experiencia universal ni un discurso universal.
Que conceptos considera hoy más importantes?
Nos cuenta el documento que los elementos básicos de la tradición clásica europea, no son universales, que otras culturas, categoría en la que nos clasificamos, trabajan sobre supuestos diferentes y se ocupan de otros perfiles de la organización del sonido. Apunta además que no hay sentido en cualquier juicio de valor que compare distintas culturas. En cuanto a nuestro caso específico yo anoto que, conquistados por occidente hace tanto tiempo, acogimos conceptos hoy fundamentales en nuestra música, pero es importante acentuar los que nos diferencian y esos son los propios de nuestra cultura, o mejor, los que nuestro mestizaje hizo propios.
naturaleza de la tecnica
Identificar los supuestos y las actitudes subyacentes de la ciencia occidental y realciones conceptos que permean la ensenanza de la música.
Que relaciones considera usted interesantes entre cien cia y música.
Que papel tiene la experiencia en la investigación científica y que reflexión obliga en el arte.
Que esquemas de pensamiento cambió el modelo científico y como afectó esto el desarrollo de las artes.
A partir del texto: con que conceptos podría usted reflexionar sobre el conocimiento de la múusica.
Que relaciones considera usted interesantes entre cien cia y música.
Que papel tiene la experiencia en la investigación científica y que reflexión obliga en el arte.
Que esquemas de pensamiento cambió el modelo científico y como afectó esto el desarrollo de las artes.
A partir del texto: con que conceptos podría usted reflexionar sobre el conocimiento de la múusica.
martes, 4 de septiembre de 2007
domingo, 2 de septiembre de 2007
Que espera usted formar musicalmente en la experiencia del espectador / estudiante / participante / según sea el caso en su proyceto?
El objetivo de cada montaje del ballet folclórico de antioquia, y más especificamente de su grupo musical, es no solo el de dar cuenta, sino también el de formar conciencia del patrimonio cultural colombiano. Siempre a travéz de un alegre espectáculo de gran calidad, que genera además en satisfacción, y que abarca manifestaciones folclóricas, populares y académicas, de nuestras regiones y épocas.
Como el proyecto permite a espectador / estudiante / participante / transitar autopercepción como individuo a sujeto que participa e interactua con los otros y por lo tanto puede intuir que los otros son como él, en su extennsión sensible
El objetivo de cada montaje del ballet folclórico de antioquia, y más especificamente de su grupo musical, es no solo el de dar cuenta, sino también el de formar conciencia del patrimonio cultural colombiano. Siempre a travéz de un alegre espectáculo de gran calidad, que genera además en satisfacción, y que abarca manifestaciones folclóricas, populares y académicas, de nuestras regiones y épocas.
Como el proyecto permite a espectador / estudiante / participante / transitar autopercepción como individuo a sujeto que participa e interactua con los otros y por lo tanto puede intuir que los otros son como él, en su extennsión sensible
martes, 21 de agosto de 2007
Formualción de las preguntas
Percusionista:
Responsabilidad:
Interpretar instrumentos de percusión.
Compartir responsabilidad con selección de repertorio.
Identificar músicas que relacionan esquemas rítmicos de diferentes regiones colombianas.
Identificcar espacialmente relaciones sonoras en las cuales intervienen los bailarines.
Realizar ensambles sin el trabajo de los bailarines.
Que define a una manifestacion musical como folclorica?
Es posible aplicar conceptos adquiridos en la carrera, en la practica en el folclor?
Responsabilidad:
Interpretar instrumentos de percusión.
Compartir responsabilidad con selección de repertorio.
Identificar músicas que relacionan esquemas rítmicos de diferentes regiones colombianas.
Identificcar espacialmente relaciones sonoras en las cuales intervienen los bailarines.
Realizar ensambles sin el trabajo de los bailarines.
Que define a una manifestacion musical como folclorica?
Es posible aplicar conceptos adquiridos en la carrera, en la practica en el folclor?
parcial
Cuales fueron los primeros elementos conceptuales trabajados por los griegos respecto al concepto de formacion?
El primer concepto registrado en el texto es el de protágoras, en el que en cuerpo y el alma son suceptibles a la formación por medio de la educación, pero también ahí se hace referencia a los conceptos de pitagoras donde la educación del hombre responde a un proceso artístico, servido de la plasticidad del alma.
De que periodo es mas fuerte la imagen de formacion como imagen fiel y viva de dios? que papel jugo en este concepto la musica?recurre a los conocimeintos de historia de dicho periodo.
Del que transcurrre en el siglo XVII. La música era parte fundamental en el culto religioso, y el atractivo principal para los feligreses.
En que consiste el proceso de secularizacion y como sucede este en la musica?
Es basicamente la oposición a los conceptos anteriores, se revalúa la educación por medio de principios religiosos, y se instaura un régimen netamente humanista. En cuanto a la música, se desliga de la estrecha relación que tenia con el culto religioso y centra su producción en el dicho nuevo régimen.
cuales concidera usted son las teorias contemporaneas de formacion mas relevantes en pedagogia? cuales concidera mas importantes en la formacion musical
Las encuentro a todas pertinentes, pues todas se concentran en aspectos importantes, entonces mi única conclución es que todos esos conceptos deben abordarse en la formación musical y en la de cualquier otro profesional.
infiera usted algunos conceptos de formacion musical importantes en la discucion contemporanea que pueda relacionar con su proyecto.
No estoy al tanto de la discución contemporanea, ni siquiera despues de leer el documento.
El primer concepto registrado en el texto es el de protágoras, en el que en cuerpo y el alma son suceptibles a la formación por medio de la educación, pero también ahí se hace referencia a los conceptos de pitagoras donde la educación del hombre responde a un proceso artístico, servido de la plasticidad del alma.
De que periodo es mas fuerte la imagen de formacion como imagen fiel y viva de dios? que papel jugo en este concepto la musica?recurre a los conocimeintos de historia de dicho periodo.
Del que transcurrre en el siglo XVII. La música era parte fundamental en el culto religioso, y el atractivo principal para los feligreses.
En que consiste el proceso de secularizacion y como sucede este en la musica?
Es basicamente la oposición a los conceptos anteriores, se revalúa la educación por medio de principios religiosos, y se instaura un régimen netamente humanista. En cuanto a la música, se desliga de la estrecha relación que tenia con el culto religioso y centra su producción en el dicho nuevo régimen.
cuales concidera usted son las teorias contemporaneas de formacion mas relevantes en pedagogia? cuales concidera mas importantes en la formacion musical
Las encuentro a todas pertinentes, pues todas se concentran en aspectos importantes, entonces mi única conclución es que todos esos conceptos deben abordarse en la formación musical y en la de cualquier otro profesional.
infiera usted algunos conceptos de formacion musical importantes en la discucion contemporanea que pueda relacionar con su proyecto.
No estoy al tanto de la discución contemporanea, ni siquiera despues de leer el documento.
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